nouveauté Folk - Retrouvez les news et les clip de la musique folk - clip
musique folk
, vous retrouverez sur cette page les informations consacrées à un style musical bien particulier: la folk dont on peut citer quelques artistes comme par exemple le groupe Coldplay, Coldplay ou encore Duffy
C’est au tour du bel anglais ténébreux James Blunt de faire son apparition au sein des vedettes déjà présentes sur clips-music.
Le chanteur s’est fait connaître en 2004 avec un premier album Back to Bedlam et les tubes “You’re Beautiful” et “Goodbye My Lover“. James Blunt enchaîne en 2007 avec All the Lost Souls et son titre phare “1973“.
Pour son troisième album (Some Kind Of Trouble en 2010), l’ancien militaire continue de surfer sur la vague pop-rock épicé d’une pointe de folk avec le premier single “Stay The Night“.
Une bonne nouvelle pour les amateurs de Christophe Maé : il est de retour avec un nouveau clip pour la chanson j’ai laissé !
Après l’énorme succès dedingue, dingue, dingue, c’est le deuxième extrait de l’album On trace la route qui sortira le 22 mars 2010…
Voici la liste des chansons de ce nouvel album :
1 : Dingue, dingue, dingue
2 : J’ai laissé
3 : Pourquoi c’est beau…
4 : J’ai vu la vie
5 : Nature
6 : On trace la route
7 : La Rumeur
8 : Je me lâche
9 : Ne m’abandonne pas
10 : Donald dans les docks
11 : Manon
L’artiste sera en tournée au mois de juin et se produira entre autres au Havre (le 2), à Roanne (le 9), Paris (du 15 au 19 au Zénith), Angoulème (le 25), Troyes (le 30) –> plus d’informations sur son site officiel
La belle Vanessa Paradis nous revient avec un nouveau titre et un nouveau clip : il y a…
Le clip réalisé par son mari Johnny Depp dévoile un univers onirique et envoutant sur un air de comptine.
Ce titre inédit est inclus dans le premier best-of de la chanteuse prévu pour le 23 novembre en version collector et le 16 novembre en version digitale…
Retrouvez Lonely le nouveau clip de la chanteuse Ayo (extrait de l’album Gravity At Last).
On retrouve sur ce deuxième disque Gravity At Last les qualités qui ont fait le succès d’Ayo : une voix feutrée mais puissante, un sens inné de l’épure musicale, et une spontanéité obstinée pour « capturer le moment, attraper l’émotion ». Dans cette logique, et comme son prédécesseur, Gravity At Last a ainsi été enregistré en cinq jours. « Je n’avais pas de raison particulière de tout changer du jour au lendemain : la musique reste ma thérapie, et l’honnêteté ma bannière», précise-t-elle. Les influences n’ont pas bougé non plus, des Wailers à Marvin Gaye, sans oublier Donnie Hattaway, « le premier qui m’a fait pleurer juste en écoutant sa musique ».
Gravity At Last est pourtant plus complexe qu’il n’y paraît. Musicalement, d’abord. Alors que la vague reggae folk n’en finit plus de déferler, Ayo refuse de surfer sur le genre et propose un album plus riche, plus orchestré. « Le disque est plus porté sur la rythmique, tout en gardant la voix et la guitare au premier plan », explique la chanteuse. De la chaleur africaine de “I Am Not Afraid ” au blues millésimé “Maybe”, en passant par l’intense ballade piano voix “Better Days”, jusqu’au gospel de “Thank You”, Ayo a considérablement élargi son spectre musical.
Au niveau des textes, si l’amour reste le thème prédominant de l’album, il est souvent à double sens, la chanteuse excellant toujours dans un registre intime mais à la portée totalement universelle : « Beaucoup de gens se reconnaîtront dans mes textes, car ils ont déjà partagé mon expérience », justifie la chanteuse sérieusement. Les sujets restent pourtant très personnels. . « “Lonely” peut tout à fait être interprétée comme une chanson d’amour, mais c’est avant tout un titre sur mon père, écrit en tournée alors que je l’avais perdu de vue depuis des mois ».
Gravity At Last, n’est pas baptisé ainsi par hasard. « La gravité est d’abord musicale, le son est plus lourd que le précédent. Mais c’est aussi la maturité d’une fille devenue maman. Mon rôle social a évolué : Je ne suis plus l’enfant de mes parents, mais la chef de famille. Beaucoup de choses ont changé dans ma vie, je suis plus mûre, plus adulte, je suis devenue une femme aujourd’hui. Je comprends désormais des choses que je ne comprenais pas auparavant. Devenir parent m’a fait voir mes parents d’une autre façon ». De fait, la famille et ses relations complexes sont au centre de ce nouveau disque. Au quotidien, les contes de fée ne sont pas toujours rose.
Tous ces événements, heureux ou malheureux, tous les concerts, les succès depuis deux ans ont bouleversé durablement la jeune femme, qui s’obstine à garder la tête sur les épaules. Le premier single, “Slow Slow”, qui s’intitule aussi presque paradoxalement “Run Run”, exprime ainsi cette spirale folle du succès où les extrêmes s’attirent souvent, balayant tout sur son passage, et dans laquelle il faut savoir maintenir son propre cap. Des moments douloureux que l’artiste a su sublimer. « Le titre du disque est aussi une délivrance :At Last (enfin), signifie surtout que je suis aujourd’hui plus sereine, plus en paix avec moi-même. Je me sens plus forte désormais, et je laisse le passé derrière moi ». Elle peut : l’avenir lui appartient.
Découvrez Sugar Sugar, le premier extrait du deuxième album du groupe français Diving with Andy.
Diving With Andy accède avec ce nouvel album à de nouvelles sphères : le trio français vient directement se placer dans la descendance de grands artistes anglo-saxons comme Harry Nilsson ou Margo Guryan entre pop et folk.
On pense bien sûr à Serge Gainsbourg, sauf que Diving With Andy ne vit pas dans la nostalgie des sixties ou seventies, leur musique ambitieuse s’inscrit parfaitement dans notre époque.
Le trio, maintenant parisien, est composé de Juliette Paquereau (née en 1981), Rémy Galichet et Julien Perraudeau (nés en1978).